此画出自李伯时之手,确实很好,精妙得连诗歌也无法形容其生动的形象。应当把元祐年间苏轼和黄庭坚的作品与之相配,打开画卷,点燃香火,朗诵诗歌。
《为徐企题李伯时马》一诗,字里行间洋溢着对画作及画家的深深敬仰与赞美,展现了诗人对艺术之美独到的感悟与表达。首句“此画良真李伯时”,开门见山,直接点明画作出自宋代杰出画家李公麟(号伯时)之手,一个“良真”二字,既是对画作真实性的肯定,也是对李伯时画艺高超的由衷赞叹。李公麟以白描著称,其笔下的物象往往形神兼备,生动传神,此句简短有力,足见诗人对画作的第一印象极为深刻。
紧接着,“形容飞动卒难诗”,诗人进一步描述了画中马的形象:它们姿态矫健,仿佛即将跃然纸上,奔腾而出,这种动态之美,即便是以文字擅长的诗人也难以完全捕捉和表达。这里的“飞动”二字,不仅形容了马匹的灵动与活力,也隐含了画作本身所蕴含的生命力和动感,让人仿佛能听到马蹄声声,感受到那股不可遏制的奔腾之势。而“卒难诗”三字,则透露出一丝无奈与谦逊,表明即便是以文字为媒介的诗歌,在面对如此生动鲜活的画作时,也显得力不从心,难以尽述其美。
最后两句“但将元祐苏黄作,开卷焚香朗诵之”,诗人巧妙地将话题从画作转向了与之相关的文人雅事。元祐年间,苏轼(苏东坡)与黄庭坚(黄山谷)并称“苏黄”,是北宋文坛的两位巨匠,他们的诗文书画皆为一时之选。诗人提出,虽然难以用诗来完美描绘李伯时的马,但或许可以借由苏黄二人的作品,来营造一种相应的文化氛围和审美心境。在展开画卷之前,焚香静坐,朗诵苏黄的诗文,不仅能够净化心灵,更能引导观者以一种更加细腻和敏感的态度去欣赏画作,体会其中难以言传的意境与情感。这一做法,既是对画作的一种尊重,也是对传统文化中“诗书画一体”理念的生动体现。
整首诗通过对李伯时马画的赞美,不仅展现了画作本身的艺术魅力,也折射出诗人对宋代文人雅趣的向往与追求。没有华丽的辞藻,却以平实而深情的语言,勾勒出一幅幅生动的画面,让读者在字里行间感受到那份跨越时空的艺术共鸣。