鼓笛慢/水龙吟
缕金裙窣轻纱，透红莹玉真堪爱。多情更把，眼儿斜盼，眉儿敛黛。舞态歌阑，困偎香脸，酒红微带。便直饶、更有丹青妙手，应难写、天然态。
长恐有时不见，每饶伊、百般娇騃。眼穿肠断，如今千种，思量无奈。花谢春归，梦回云散，欲寻难再。暗消魂，但觉鸳衾凤枕，有馀香在。
细纹的金色裙饰镶嵌在轻纱之上，显露出莹透红润的美色实在值得珍爱。怀着多情的思绪斜眼顾盼，眉黛轻敛风情万种。歌声舞蹈的体态逐渐停止，困倦时紧靠着容颜，脸上带着微醉的红晕。即使有妙手丹青，也难以描绘出天然的风韵。常常担心会失去相见的机会，每一次都让她百般撒娇。望眼欲穿肝肠寸断，如今所思所想已无法改变。春天归去花谢落，梦中醒来云飘散，想要重会已难再。暗自悲伤枕上的鸳鸯绣枕上只留下残余的香气。
欧阳修的《鼓笛慢/水龙吟》是一首婉转动人的词作，通过细腻的笔触描绘了一位女子的美丽与多情，以及词人对她的深切思念和难以割舍的情感。下面是对这首词的详细赏析：
开篇点题：“缕金裙窣轻纱，透红莹玉真堪爱。”词的开头便以华丽的服饰入手，缕金裙与轻纱相配，展现出女子服饰的精致与高贵，同时“透红莹玉”四字，借物喻人，描绘出女子肌肤的细腻与红润，令人心生爱慕。
情态刻画：“多情更把，眼儿斜盼，眉儿敛黛。”这里通过眼神和眉毛的细微动作，刻画出女子的多情与羞涩，斜盼的眼神中流露出柔情蜜意，敛黛的眉毛则透露出内心的波动。
歌舞之后的情态：“舞态歌阑，困偎香脸，酒红微带。”描写女子在歌舞结束后，略显疲惫地依偎着，脸上泛着淡淡的酒红，这一细节不仅展现了她的妩媚，也暗示了欢聚之后的温馨与慵懒。
难以描摹的天然之美：“便直饶、更有丹青妙手，应难写、天然态。”词人感叹，即便是技艺高超的画师，也难以完全捕捉并描绘出这位女子天然的美丽与神韵。
对女子的深切思念：“长恐有时不见，每饶伊、百般娇騃。”词人担心与女子分别，因此对她百般宠爱与迁就，这里的“娇騃”既是对女子娇憨可爱的描述，也反映了词人对她深深的依恋。
思念之苦：“眼穿肠断，如今千种，思量无奈。”离别之后，词人相思成疾，目光望穿秋水，内心痛苦不堪，即便有千般思量，也终是无奈。
美好时光的逝去：“花谢春归，梦回云散，欲寻难再。”通过自然景象的变迁，比喻美好时光的流逝，梦境的破碎，表达了词人对于逝去时光的无限惋惜与追忆。
余香萦绕的哀愁：“暗消魂，但觉鸳衾凤枕，有馀香在。”最后，词人回到现实，虽然心爱之人已不在身边，但鸳衾凤枕上仍留有她的余香，这份香气成为了他心中无尽的慰藉与哀愁，深化了全词的伤感氛围。
整首词通过对女子美貌与情态的细腻描绘，以及词人对她深切的思念与不舍，展现了宋代文人士大夫在情感世界中的细腻与深情。词中既有对美好时光的怀念，也有对现实无奈的感慨，情感真挚，意境深远，是欧阳修词作中的佳作之一。