优范网 诗词网 南歌子 · 香墨弯弯画

南歌子 · 香墨弯弯画

香墨弯弯画,燕脂淡淡匀。揉蓝衫子杏黄裙。独倚玉阑无语、点檀唇。 人去空流水,花飞半掩门。乱山何处觅行云。又是一钩新月、照黄昏。

注释

香墨:画眉用的螺黛。 燕脂:即胭脂。 揉蓝:蓝色。蓝,可提取蓝色颜料的植物,揉搓可得青色。北宋黄庭坚《点绛唇》:“泪珠轻溜,浥损揉蓝袖。” 檀:檀色,近赭的红色,屡见《花间集》,如张泌《生查子》“檀画荔枝红”,表示这个颜色最为明白。这口红只圆圆地涂在唇中间,故曰“点”。李珣《浣溪沙》“翠钿檀注助容光”,“注”亦“点”也。又称“檀的”。杜牧《寄沣州张舍人笛》“檀的染时痕半月”,写形状犹为明白。 “人去”句:是说情郎离去,只有阑外绿水依然悠悠流去。流水,隐喻时光悄悄地逝去。 冯延巳《鹊踏枝》:“君若无定云,妾若不动山。”这里的“行云”比喻薄情郎,“乱山”比喻心烦意乱的女子。

译文

用香墨勾画弯弯的眉毛,胭脂淡淡地匀在脸上。身着蓝衫和杏黄裙,独倚栏杆上默默地涂着口红。情郎一去如流水,她却半掩着房门盼人归。情郎就像飘忽不定的云,如何寻得到他的踪迹呢?一直等到黄昏,又是一弯新月挂在天边,月不圆人也难团圆。

赏析

《南歌子·香墨弯弯画》是宋朝秦观所作,刻画了一位失恋的女子形象。上片写女子精心地打扮:用香墨把眉毛画得弯弯的,用胭脂淡淡地匀脸,穿着蓝色的衫子和杏黄色的裙子,独自倚靠在栏杆上不言不语专心地搽口红。下片写她等人的心情。情郎走后如流水长逝,她从早春花开等到落花飘飞,还半掩着房门,希望情郎能突然推门进来。一直等到黄昏,又是一轮新月挂在天边,月不圆人也难团圆,如此情景使她失望。全词上下连贯,意脉相通,以人物形象来表现心理,鲜明而生动,可谓一篇描写闺怨的佳作。

赏析2

秦观的《南歌子·香墨弯弯画》是一首婉约细腻的抒情词,通过描绘一位女子的外貌与内心世界,展现了深切的离愁别绪和对远方人的无尽思念。下面是对这首词的详细赏析:

首句“香墨弯弯画,燕脂淡淡匀”

  • 香墨:指用来画眉的墨,这里用“弯弯画”形容女子细长的眉毛,形态优美,富有古典美。
  • 燕脂:即胭脂,古代女子用来涂抹脸颊的红色化妆品。“淡淡匀”描绘出女子脸颊上淡淡的红晕,显得温婉而含蓄。

这两句通过对女子妆容的细腻描绘,不仅展示了她的美貌,也暗示了她内心的细腻情感,为全词定下了温婉哀愁的基调。

次句“揉蓝衫子杏黄裙。独倚玉阑无语、点檀唇”

  • 揉蓝衫子:用“揉蓝”形容女子上衣的颜色,如同揉合了天空之蓝的柔和与深邃,给人以清新脱俗之感。
  • 杏黄裙:裙子的颜色是杏黄色,温暖而明媚,与上衣的蓝色形成和谐搭配,更添女子温婉气质。
  • 独倚玉阑无语:女子独自倚靠在精致的栏杆上,默默无语,这一动作透露出她内心的孤独与思念。
  • 点檀唇:再次强调女子的妆容,檀色的唇脂更添了几分娇艳,却也难掩心中的哀愁。

此几句通过服饰与动作的描写,进一步刻画了女子的形象,同时“独倚无语”四字,深刻表达了她的孤寂与思念之情。

下片“人去空流水,花飞半掩门。乱山何处觅行云。又是一钩新月、照黄昏”

  • 人去空流水:以“空流水”比喻离人已去,只留下无尽的空虚与流逝的时光,表达了女子对离人的深深怀念。
  • 花飞半掩门:花瓣随风飘落,半掩着门扉,象征着美好时光的流逝与离别后的凄凉。
  • 乱山何处觅行云:以“乱山”与“行云”比喻人与人的分离,表达了女子在茫茫人海中难以寻觅心上人的无奈与痛苦。
  • 又是一钩新月、照黄昏:新月升起,黄昏降临,孤独与寂寞再次笼罩,新月之景与女子内心的凄凉相呼应,营造出一种淡淡的哀愁氛围。

下片通过自然景象的描绘,巧妙地将女子的情感寄托于外物之中,使得情感的表达更加深沉而含蓄,同时也增强了词的艺术感染力。

总结

秦观的这首《南歌子》通过对女子妆容、服饰、动作以及周围环境的细腻描绘,生动地展现了她内心的孤独、思念与哀愁。词中运用了大量的象征与比喻手法,使得情感表达既含蓄又深刻,充分体现了宋代婉约词的风格特点。整首词意境优美,情感真挚,是中国古典文学中的佳作之一。