满江红 · 点火樱桃
点火樱桃，照一架、荼蘼如雪。春正好，见龙孙穿破，紫苔苍壁。乳燕引雏飞力弱，流莺唤友娇声怯。问春归、不肯带愁归，肠千结。
层楼望，春山叠。家何在，烟波隔。把古今遗恨，向他谁说。胡蝶不传千里梦，子规叫断三更月。听声声、枕上劝人归，归难得。
辛弃疾的《满江红 · 点火樱桃》是一首充满深沉情感和复杂意象的词作，表达了词人对国家命运和个人身世的忧思，以及对故乡的思念。全词以春景为背景，通过对自然景象的描写，寄托了词人内心的愁苦与无奈。下面从几个方面进行赏析：
开篇“点火樱桃，照一架、荼蘼如雪”，描绘了一幅绚烂的春景图。樱桃树上的花朵像火焰般燃烧，而荼蘼花（一种白色的花）则如雪般覆盖在藤架上。这种色彩鲜明的对比，既展现了春天的生机盎然，又暗示了美好时光的短暂与易逝。樱桃的“点火”象征着热烈而短暂的美好，而荼蘼的“如雪”则预示着春天即将过去，万物将归于寂静。
接着，“春正好，见龙孙穿破，紫苔苍壁”，进一步描写了春天的景象。龙孙指的是竹笋，它们破土而出，穿过紫色的苔藓和苍老的石壁，展现出生命的顽强与新生的力量。然而，尽管春天正盛，词人却感受到了一种无法排解的愁绪。这种矛盾的情感，正是辛弃疾内心的真实写照：他渴望看到国家的复兴，但现实却充满了无奈与困境。
“乳燕引雏飞力弱，流莺唤友娇声怯”两句，通过描写幼鸟和黄莺的活动，进一步渲染了春天的柔弱与无力。乳燕刚刚学会飞翔，力量尚显不足；流莺呼唤同伴的声音也显得娇弱无力。这些描写不仅表现了春天的脆弱，也暗喻了词人对自己无力改变现状的悲哀。他虽然怀有报国之志，但在现实中却感到无能为力，只能眼看着时光流逝，壮志难酬。
最后，“问春归、不肯带愁归，肠千结”一句，直抒胸臆，表达了词人对春天离去的无奈与惆怅。春天本应带走一切烦恼，但词人的愁绪却无法随春而去，反而越积越深，如同千结百转的愁肠。这里的“春归”不仅是季节的变化，更是词人对时光流逝、理想破灭的深深叹息。
下阕开头，“层楼望，春山叠。家何在，烟波隔”，词人登高远望，只见层层叠叠的春山横亘眼前，而故乡却被茫茫烟波所阻隔。这里的“层楼”象征着词人的心境高远，但他却无法跨越现实的障碍，回到故乡。这一句不仅表达了词人对故乡的思念，也隐含了他对国家命运的担忧。南宋时期，北方沦陷，词人所在的南方与故乡相隔千里，归乡之路变得异常艰难。
“把古今遗恨，向他谁说”一句，道出了词人内心的孤独与无助。他心中充满了对历史兴亡的感慨和对国家前途的忧虑，但却无人可以倾诉。这种孤独感不仅来自于个人的身世飘零，更源于他对国家命运的深切关怀。在那个动荡的时代，词人感到自己虽然心怀天下，但却无力改变现实，只能将满腔的悲愤化为无声的叹息。
“胡蝶不传千里梦，子规叫断三更月”两句，运用了丰富的意象，进一步加深了词人的孤独感和思乡之情。蝴蝶象征着梦境，但它们无法传递远方的消息，词人只能在梦中遥想故乡。子规（杜鹃）的叫声在深夜里回荡，仿佛在催促词人归乡，但现实却是归乡之路漫长而艰难。这里的“叫断三更月”不仅描绘了夜色的凄凉，也暗示了词人内心的煎熬与不安。
最后，“听声声、枕上劝人归，归难得”一句，呼应了上文的思乡之情，同时也表达了词人对现实的无奈。子规的叫声似乎在劝词人归乡，但归乡的道路却充满了重重困难。这里的“归难得”不仅仅是地理上的距离问题，更是词人对国家命运和个人前途的深深忧虑。他虽然渴望回到故乡，但现实的种种困境使他难以实现这一愿望。
这首词的艺术特色主要体现在以下几个方面：
意象丰富：词中运用了大量的自然意象，如樱桃、荼蘼、乳燕、流莺、春山、烟波、蝴蝶、子规等，这些意象不仅生动地描绘了春天的景象，还巧妙地融入了词人的情感，形成了情景交融的艺术效果。
对比手法：词中多次使用对比手法，如樱桃的热烈与荼蘼的冷寂、乳燕的弱小与流莺的娇弱、春景的美好与词人内心的愁苦等，通过这些对比，突出了词人内心的矛盾与挣扎。
情感真挚：整首词情感真挚动人，既有对春天美景的赞美，又有对时光流逝的无奈；既有对故乡的思念，又有对国家命运的忧虑。词人将自己的身世之感与家国情怀融为一体，使得这首词具有深厚的思想内涵和强烈的感染力。
《满江红 · 点火樱桃》是辛弃疾晚年的代表作之一，通过对春天景色的细腻描写，表达了词人对国家命运的忧虑、对故乡的思念以及对个人身世的感慨。词中既有对美好事物的赞美，也有对现实困境的无奈，情感真挚，意境深远。辛弃疾以其独特的艺术手法，将个人的情感与时代的背景相结合，展现了一个爱国词人的心路历程，具有极高的文学价值和历史意义。