下江南向夔州
天明江雾歇，洲浦棹歌来。
绿水逶迤去，青山相向开。
城临蜀帝祀，云接楚王台。
旧知巫山上，游子共徘徊。
清晨的时候江上的雾散去，沙洲岸边传来阵阵船夫的歌声。碧绿的江水绵延而去，两岸青山相对而出。城池紧挨着祭祀蜀帝的地方，云气连接着楚王的宫台。以前就知道巫山美妙绝伦，今日身临其境，更使游子陶醉，久久徘徊不愿离去。
晨雾初散的江面，是张说笔下展开的天然画卷。当第一缕天光刺破水雾，洲浦间飘来的棹歌便成了这幅水墨长卷的点睛之笔。这位开元盛世的重臣以诗笔为舟，载着读者溯流而上，在蜀地与楚地的时空褶皱里，触摸到盛唐文人独有的精神脉动。
"天明江雾歇"五字，勾勒出光影流转的瞬间。江雾的消散不仅是自然现象，更暗含着诗人从迷惘走向清醒的精神轨迹。当朦胧的雾气退去，洲浦间传来的棹歌便如裂帛般穿透时空——这歌声既是实写川江号子的雄浑，也是虚指历史长河中的文明回响。张说在此处巧妙运用通感手法，将视觉的雾霭消散与听觉的棹歌渐起交织，构建出多维的时空感知。
"绿水逶迤去"的蜿蜒水脉，与"青山相向开"的挺拔山势形成动态平衡。诗人以拟人笔法赋予山水以生命，江水不再是单向流动的客体，而是与两岸青山进行着永恒的对话。这种山水互文的书写方式，暗合了《楚辞》中"山有木兮木有枝"的抒情传统，将自然景观升华为情感载体。
当行舟接近夔州，蜀帝祠与楚王台的出现将现实空间转化为历史场域。蜀帝祠的庄严肃穆，承载着巴蜀文明对先祖的追思；楚王台的云雾缭绕，则延续着宋玉《高唐赋》中神女遇楚王的浪漫想象。张说在此处完成了一次精妙的文化转译：他将地理坐标转化为文化符号，使夔州城成为连接巴蜀文化与楚地文化的时空枢纽。
这种双重投影的书写策略，在"云接楚王台"一句中达到极致。云雾既是自然气象，也是历史迷雾的隐喻；楚王台既是实体建筑，也是文化记忆的容器。诗人通过虚实相生的笔法，让现实中的云雾与传说中的神女之梦相互交织，创造出超越时空的审美意境。
尾联"旧知巫山上，游子共徘徊"将个人情感升华为集体记忆。巫山作为地理坐标，在此转化为文化象征——它既是《山海经》中的神山，也是《楚辞》中的爱情圣地，更是历代文人寄托羁旅之思的精神原乡。张说以"旧知"二字唤醒集体文化记忆，使个人的漂泊体验获得普遍性意义。
"游子共徘徊"的意象选择颇具深意。徘徊既是空间上的踯躅不前，也是时间上的往复沉思。这种双重维度的停滞状态，精准捕捉了盛唐文人面对时代变迁时的复杂心境。他们既向往建功立业的豪情，又饱含贬谪流放的苦闷，这种矛盾心理在巫山的时空场域中得到诗意呈现。
作为开元时期的政治家，张说的诗作不可避免地带有时代印记。但与张九龄的雍容华贵不同，他的山水书写更显苍劲质朴。"绿水逶迤"的流畅线条与"青山相向"的刚劲轮廓，构成盛唐山水诗的典型范式。这种刚柔并济的美学特征，既源于巴楚山水的自然特质，也折射出盛唐文人兼容并蓄的文化品格。
在仕途沉浮中，张说将政治抱负转化为山水诗情。被贬岳州期间创作的《岳阳早霁南楼》"山水佳新霁，南楼玩初旭"，与《下江南向夔州》形成互文关系。两首诗共同构建出"江山之助"的创作范式——当政治理想受挫时，自然山水便成为安顿灵魂的最终归宿。
江雾终将消散，但诗中的精神图景永存。张说以五言律诗的严整格律，承载着盛唐文人特有的时空感知：他们既能在现实政治中纵横捭阖，又能在山水诗文中构筑精神乌托邦。这种双重生存智慧，使《下江南向夔州》超越了普通山水诗的范畴，成为解读盛唐文化心理的重要文本。当现代读者重读这些诗句时，依然能感受到江雾散去后，那穿越千年的棹歌清音。