杂曲歌辞伤歌行
众毒蔓贞松，一枝难久荣。
岂知黄庭客，仙骨生不成。
春色舍芳蕙，秋风绕枯茎。
弹琴不成曲，始觉知音倾。
馆月改旧照，吊宾写馀情。
还舟空江上，波浪送铭旌。
各种毒草蔓延于青松之下，一枝独秀也难以长久繁荣。哪知住在这黄庭的道人（宾客），生不出如松的仙骨来相伴相随。春日美景已舍我芬芳的蕙草而去，只有秋风围绕枯萎的枝干徘徊。弹琴也弹不出完整的曲子，这才察觉知音已经去世不在人世。月色照射改变过去景象，吊丧宾客写出哀乐的心情。我送灵舟回归返航空江上，只见波浪如同送葬的铭旌飘摇摆动。
《杂曲歌辞·伤歌行》这首诗，以其深沉哀婉的笔触，勾勒出一幅幅生命凋零、知音难觅的凄清画面，引人深思，令人动容。
开篇“众毒蔓贞松，一枝难久荣”，以自然界中贞松被毒蔓侵蚀的意象，隐喻纯洁高尚之物在恶劣环境中难以长久保持其本真与繁盛。这不仅是对自然现象的描绘，更是对人生境遇的一种深刻反思——在纷繁复杂的世界中，保持自我之纯真与坚韧，何其艰难。
紧接着，“岂知黄庭客，仙骨生不成”，这里的“黄庭客”或许象征着追求超脱凡尘、修炼成仙的理想人物，但“仙骨生不成”却揭示了即便心怀高远，也未必能达成所愿的残酷现实。这一转折，既是对个人命运的悲叹，也是对人生无常的深刻体悟。
“春色舍芳蕙，秋风绕枯茎”两句，通过季节的更迭，展现了生命由盛转衰的无奈。春天的芬芳与秋天的萧瑟形成鲜明对比，暗示美好时光的短暂与消逝的无情，进一步强化了生命的脆弱与无常感。
“弹琴不成曲，始觉知音倾”则将笔触转向人际关系，尤其是知音难遇的哀愁。琴声本是抒发情感、寻求共鸣的艺术，但当无法奏出完整曲目时，诗人方意识到，那能够深刻理解自己心声的知音，或许已不在身旁。这不仅是对孤独感的抒发，也是对人与人之间理解与被理解渴望的深切呼唤。
“馆月改旧照，吊宾写馀情”两句，通过时间的流逝与吊唁宾客的描写，营造出一种物是人非的凄清氛围。月亮依旧，但人事已非，昔日欢聚之地，如今只剩下对过往的追忆与哀悼，情感深沉而复杂。
最后，“还舟空江上，波浪送铭旌”，以空荡荡的江面上，一叶扁舟载着逝者的铭旌，随风浪远去的场景作结，既是对逝者归宿的象征，也是对生命终点的淡然接受。这画面既有苍凉之美，又蕴含着对生命循环不息的哲理思考。
整首诗通过一系列富有象征意义的意象，构建了一个关于生命、理想与知音的深刻寓言，让读者在品味中感受到生命的脆弱、追求的艰辛以及人与人之间的疏离与渴望，引人共鸣，发人深省。