月夜江行寄崔员外宗之
飘飘江风起，萧飒海树秋。
登舻美清夜，挂席移轻舟。
月随碧山转，水合青天流。
杳如星河上，但觉云林幽。
归路方浩浩，徂川去悠悠。
徒悲蕙草歇，复听菱歌愁。
岸曲迷后浦，沙明瞰前洲。
怀君不可见，望远增离忧。
萧瑟的江风阵阵，海边的树木叶落萧萧，来到了秋景的时节。 停船欣赏这美丽的清夜，解缆移舟在江面上飘荡。 月亮随着碧山缓缓移动，江水与天空连成一片流淌。 夜色深沉如银河之上，只感到云林幽深静谧。 归路漫长浩浩荡荡，流水悠悠流向远方。 看到蕙草凋零凋零，听到菱歌更加忧愁。 岸边曲折难以辨认后面的水湾，沙滩明亮俯瞰前面的沙洲。 思念你却不曾相见，望着远方更加增添离别的忧愁。
《月夜江行寄崔员外宗之》是唐代诗人李白的一首五言古诗，描绘了他在月夜乘船江行时的所见所感，并表达了对友人崔宗之的思念之情。全诗情景交融，意境深远，语言优美，情感真挚，具有很高的艺术价值。
全诗共二十句，分为三个部分：
开篇两句“飘飘江风起，萧飒海树秋”，诗人通过描写江风的吹拂和海边树木的萧瑟，点明了季节和环境。这里的“飘飘”和“萧飒”两个叠词，增强了诗句的音韵美，同时也渲染出一种清冷、寂寥的氛围。
接下来，“登舻美清夜，挂席移轻舟”两句，写诗人登上船头，欣赏着清幽的夜晚，轻舟在江面上缓缓前行。这里的“美清夜”不仅指夜晚的美丽，也暗示了诗人内心的一种宁静与愉悦。
“月随碧山转，水合青天流”两句，描绘了月亮随着碧绿的山峦移动，江水与青天相接，仿佛融为一体。这里运用了动态描写，赋予了自然景物以生命力，展现了诗人对自然美景的敏锐感知。
“杳如星河上，但觉云林幽”两句，进一步将江面的景象与星空联系起来，仿佛诗人置身于银河之上，四周是幽静的云林。这种虚实结合的手法，使诗境更加空灵、悠远，给人一种超凡脱俗的感觉。
“归路方浩浩，徂川去悠悠”两句，诗人由眼前的景色联想到人生的归宿和时间的流逝。“浩浩”形容归路的漫长无尽，“悠悠”则表现了江水的缓缓流淌，象征着时光的无情。这两句既是对自然景象的描写，也是对人生哲理的思考，充满了对未来的迷茫和对过去的感慨。
“徒悲蕙草歇，复听菱歌愁”两句，诗人感叹蕙草已经凋谢，菱歌也带着忧愁。这里的“蕙草”和“菱歌”都是古代文人常用的意象，象征着美好事物的消逝和人生的短暂。诗人通过对这些意象的描写，表达了自己内心的孤独与忧愁。
最后四句“岸曲迷后浦，沙明瞰前洲。怀君不可见，望远增离忧”，诗人写船行至岸边，曲折的河道让人迷失方向，明亮的沙滩映照着前方的沙洲。然而，尽管眼前景色依旧，诗人却无法见到远方的友人，只能望着远处，倍感离别的痛苦。这里的“怀君不可见”直接表达了诗人对崔宗之的思念之情，而“望远增离忧”则进一步加深了这种情感，使得全诗的情感达到了高潮。
情景交融：李白在这首诗中巧妙地将自然景色与个人情感相结合，通过对江风、月光、碧山、流水等自然景物的描写，烘托出诗人内心的孤独与忧愁。诗中的景物不仅是客观的存在，更是诗人情感的寄托和象征。
动静结合：诗中既有静态的描写，如“月随碧山转，水合青天流”，又有动态的描写，如“挂席移轻舟”、“归路方浩浩，徂川去悠悠”。动静结合的方式使得诗境更加生动，富有层次感。
虚实相生：诗人通过对现实景物的描写，逐渐引入虚幻的想象，如“杳如星河上，但觉云林幽”，将读者带入了一个超越现实的境界。这种虚实相生的手法，使得诗境更加空灵、深远，给人以无限的遐想空间。
意象丰富：诗中使用了多个意象，如“江风”、“海树”、“碧山”、“青天”、“蕙草”、“菱歌”等，这些意象不仅丰富了诗歌的表现力，还隐含了诗人对人生、友情、时光等主题的深刻思考。
这首诗虽然描写了美丽的月夜江景，但诗人的情感基调却是孤独、忧愁和思念。通过对自然景物的描写，诗人表达了对友人崔宗之的深切思念，同时也流露出对人生短暂、时光易逝的感慨。诗中的“徒悲蕙草歇，复听菱歌愁”两句，尤其体现了诗人对美好事物消逝的无奈与悲哀。
《月夜江行寄崔员外宗之》是一首充满诗意与哲思的作品，李白通过细腻的笔触，描绘了月夜江行的壮丽景色，同时抒发了对友人的思念之情和对人生的感慨。全诗情景交融，意境深远，语言优美，情感真挚，展现了李白诗歌的独特魅力。