汉武帝时,蛇盘剑穿过屋飞入宫中,大禹的神鼎沉落在泗水涯边。巨大的变动中神器会失去踪迹,但此剑落在此处并不令人奇怪。这把剑究竟是谁家的东西?它偶然被耕田的人在春天的田野里拾到。因年深日久,剑上的铭文已经模糊不清。虽然如此,依然能够看到一些古人的聪明才智在其上面得到反映。这把剑不仅美丽光滑得就像初得的新剑,更是历久弥坚、不失刚锐之气魄。回想当年它光芒四射的时候,剑上雕刻着精美的花纹和镶饰,十分华丽夺目。它的光芒曾使英雄泪洒衣襟,也曾让美人的面容为之增色。汾阳王的后辈们果然爱好古物,他们发现这把剑后欣喜不已,将其置于床上欣赏。他们抱着被子观赏宝剑,并不是为了欣赏深闺女子的媚态美色。我希望你能找到负轶之士负局生这样的人来传承和守护这把剑,让它永远像秋月般明亮。不要让尘埃玷污它,让它永远保持不灭的灵性。
《赋郭用和所藏古镜》一诗,如同一幅穿越时空的画卷,缓缓展开在读者眼前,引领我们探寻历史的深邃与岁月的沧桑。开篇即以“汉皇蛇剑穿屋飞,伯禹神鼎沦泗涯”两句,借古喻今,用汉高祖刘邦斩蛇起义之剑与大禹治水之神鼎的传奇故事,营造出一种历史文物历经沧桑、流转失落的宏大背景。鲸翻鳌转,陵谷变迁,自然界的巨大变迁亦映射出人间世事的无常与更迭,古镜的零落便在这宏大的历史叙事中显得不那么令人惊异了。
随后,笔触细腻地转向古镜本身:“团团知是谁家物,偶向耕夫春陇得。”这面古镜,不知历经几代人的手泽,最终在一次春耕时偶然被一位耕夫发现,其出身之平凡与背后可能隐藏的不凡故事形成了鲜明对比。镜面上的苔痕与土蚀,篆文模糊,清光虽逝,但质朴的质地依旧透露出往昔的辉煌。诗人通过“苔昏土蚀篆文微,消尽清光质如有”的描绘,细腻地刻画出古镜历经岁月洗礼后的模样,让人不禁遐想其昔日风采。
接下来,诗人以“忆昔清光未泯时,玉台鞶带生光辉”为引,带我们穿越回古镜光辉照人的往昔,那时的它,或许装饰在贵族的玉台上,与精美的衣物相映成趣,照亮了无数豪杰与美人的笑颜与泪水。这一段想象,不仅赋予了古镜以生命,也让读者感受到了历史的温度与人情的冷暖。
转而提及郭用和,这位汾阳之后,以好古之情收藏此镜,他的书斋虽简陋,却藏书满壁,对古镜的喜爱远超于将其作为闺房装饰之用,这份超脱世俗的审美与情怀,令人钦佩。“闻之不惜抱衾裯,岂为深闺照媚妩”,诗人的这一笔,不仅赞扬了郭用和的高雅志趣,也进一步强调了古镜的文化价值远胜于物质之用。
最后,诗人以“愿君试觅负局生,炯然秋月高堂明。一点莫遣飞埃侵,万古不灭如此心”作结,寄托了对古镜重焕光彩的美好愿望,同时也寓意着对文化传承与坚守的执着。负局生,传说中的铸镜高手,诗人借此希望郭用和能找到如负局生般的高手,让古镜重现其秋月般的皎洁,而“一点莫遣飞埃侵,万古不灭如此心”则是对所有珍视并致力于保护文化遗产之人的深情寄语,愿这份对历史的尊重与热爱,能如同古镜之光,穿越尘埃,照亮万古。
整首诗,从宏大的历史背景到细微的个人情感,从对古镜的描绘到对文化传承的呼唤,层层递进,情感真挚,语言优美,展现了诗人深厚的文化底蕴与人文关怀。