高尚书夜山图
世人看山在山下，李侯看山向绝顶。世人画山画白日，李侯画山摹夜景。
绝顶看山山更奇，夜景摹出人少知。远山苍苍近山黑，岩树历历汀树微。
天高露下暮潮息，月明一片寒江迟。藏深乐渊潜，惊定安林栖。
耳绝城市喧，心息声利机。古人无因驻清景，高侯有笔能夺移。
容翁复作有声画，冥搜天巧为补遗。后来知有李侯之德高侯画，千年人诵容公诗。
世人看山只在山脚下，而李侯看山却朝向山巅绝顶。世人描画的山都是活泼生动的白日景象，而李侯画的却是幽静恬淡的夜景。从绝顶看山，感觉山体更加神奇，描摹的夜景却鲜有人知。远处的山色苍茫，近处的山色幽暗，岩石上的树木清晰可辨，水边的沙滩上的树木则微微可见。天空高远，露水落下，傍晚的潮水已经平息，月光皎洁明亮地照耀着寒冷的江水。藏匿于深山老林之中让人身心愉悦，惊扰后又能定下心来栖息于林中。耳边没有了城市的喧嚣，心中也远离了世俗的利益纷争。古人无法描绘出如此美妙的景色，而李侯却有如神来之笔能够巧妙地将它展现出来。容翁再次用有声的画作来补充和完善这些美景。后来人们知道了李侯的高尚品德和李侯的画作，千年之后人们仍然会诵读容公的诗歌来赞美他。
《高尚书夜山图》一诗，以其独特的视角与深邃的意境，引领我们步入一个超凡脱俗的夜山世界。诗人以对比开篇，巧妙地将“世人”与李侯（高尚书）对山的观赏角度区分开来。世人习惯于在山脚下仰望，而李侯则选择攀登至绝顶，这一变化不仅是对高度的跨越，更是心灵与视野的升华。同样，世人画山多描绘白日之景，而李侯则独树一帜，专注于摹写夜景，这一创新之举，让画作在众多白日山水中脱颖而出，展现出别样的风情与深度。
“绝顶看山山更奇，夜景摹出人少知。”这两句诗进一步强调了李侯的独到之处，绝顶之上，山峦在夜色中更显奇峻，而这样的夜景画作，因少见而更显珍贵。接下来的描绘，远山苍苍，近山则隐于夜色之中，呈现出深邃的黑色，岩石间的树木清晰可见，而江边的树木则只能隐约可见其轮廓，这样的细节刻画，既展现了夜色的神秘，又赋予了画面以层次感和立体感。
“天高露下暮潮息，月明一片寒江迟。”这两句诗将自然景象与情感融为一体，天边的露珠，退去的潮水，以及那轮皎洁的明月映照在寒江上，营造出一种宁静而略带寒意的氛围，仿佛能听见时间在这一刻缓缓流淌的声音。接下来的“藏深乐渊潜，惊定安林栖。耳绝城市喧，心息声利机。”则是对李侯心境的描绘，他远离尘嚣，沉浸在自然之中，心灵得到了真正的宁静与释放，这是对高洁人格的颂扬，也是对理想生活状态的向往。
诗人还提到“古人无因驻清景，高侯有笔能夺移。”这里，高侯（或指高尚书，与“李侯”或为同一人，或为传承其画风的后辈）的绘画技艺被赋予了非凡的意义，他能够用画笔捕捉并定格那些转瞬即逝的清丽景色，让后人得以欣赏。而“容翁复作有声画，冥搜天巧为补遗。”则表明，又有容翁这样的艺术家，在李侯的基础上，进一步探索自然之美，用“有声画”的方式，为这夜山图增添了更多的灵动与生机。
最后，“后来知有李侯之德高侯画，千年人诵容公诗。”这句诗不仅是对李侯品德与画艺的高度评价，也是对容翁诗歌的赞誉，预示着他们的作品将跨越时空，被后人传颂。整首诗通过细腻的自然描绘与深刻的人文情怀，展现了一幅既真实又超脱的夜山图景，让人在品味中感受到心灵的净化与升华。