有人带着何侯的山水图来拜访我在城东的茅庐。一开始向长辈展示这幅图，就知道何侯的画技天下无双。
我年老时既爱山也爱画，面对这幅画，感觉心灵都被融合了。就像乘着鼓槌乘风破浪过潇湘，又如攀爬嵩山和华山的曲折藤条。
江面上倒映着野亭的影子，江水清澈见底，耳边仿佛听到波涛汹涌的声音。渔翁在苍茫的水面上划船而过，老人在林间弯着腰跨过石桥。
我想起何侯深思熟虑之时，饱含灵气的笔墨展现在宣纸上。他不仅心中有万千山水，而且可以随心所欲地画出西方极远的山区和南海的景观。
他笔下的山势海情是何等的雄壮，绿色的山水画意满溢，如同真实的景色一般生动。他所描绘的仙境如丹丘、赤城深邃而遥远，蓬莱和弱水之间情感交织流淌。
何侯天资卓越，画技无人能敌。自从他挥毫近献于皇上面前，他的真迹在林下从未展现过。
这些年来战乱频繁，人们奔波于风尘之中，只有贤明的豪杰才能亲笔作画。王蒙和吴镇虽被誉为神逸，但阎立本给予的赞誉又如何能真正比肩何侯呢？
我与客人一起欣赏这幅画时，欢乐未尽，却感叹何侯已经不在了。我把这幅画还给客人，告诉他不要再看了，因为这世间梦境也是如此虚幻而难以捉摸。
《袁君庭玉以所藏何思敬山水图求题为赋长句》一诗，如同一幅缓缓展开的画卷，引领我们步入了一个既真实又超脱的山水世界。开篇即以“有客访我城东庐，手持何侯山水图”点题，客人的到来与手中所持的山水图，为这场艺术的邂逅铺垫了序曲。诗人未及细赏，仅凭“乍向高堂一披睹”，便断定“已知笔力天下无”，足见何思敬画作之非凡，让人初见即惊为天人。
诗人自称“老我爱山兼爱画”，面对这幅杰作，心神俱化，仿佛亲身游历于山水之间。他以“得非鼓柁过潇湘，无乃枝藤上嵩华”的设问，巧妙地将观者引入画中情境，无论是潇湘的柔美，还是嵩华的峻拔，都在这一笔一划间跃然纸上。接着，诗人用细腻的笔触描绘了画中的细节：“野亭倒影浸江清，耳边仿佛波涛声。渔子苍茫泛舟入，林翁伛偻渡桥行。”这不仅是对画面的直观描述，更是对意境的深刻挖掘，让人仿佛能听到水声，看到渔翁与林翁的生动姿态。
转而，诗人对画家的技艺给予了高度评价：“因忆良工绎思处，元气淋漓满毫素。”他认为何思敬的画不仅仅是技艺的展现，更是胸中有丘壑、笔下能生辉的写照。从“西极南溟随指顾”到“满堂空翠挥不开”，诗人用夸张的手法，展现了画作中山川的雄浑与自然的鬼斧神工，将观者的思绪引向无限的想象空间。
诗人还提及何思敬的才华与遭遇：“何侯天机深，丹青世无敌。自从挥洒近天颜，林下何曾见真迹。”这里既是对画家才华的赞誉，也流露出对其作品难得一见的遗憾。战乱年代，画家虽为贤豪下笔，但世事无常，使得其真迹更为珍贵。诗人以“王吴未可夸神逸，阎公致誉安足真”来对比，强调何思敬的艺术成就超越了同时代的许多大家。
最后，诗人与客人共赏此画，喜悦之情溢于言表，但又因“何侯今已矣”而生出几分哀愁。他选择“卷图还客休重看”，不是因为画不如前，而是深感人世如梦，一切美好终将逝去。这种对生命的哲思，使得整首诗在欣赏艺术之美的同时，也蕴含了对人生无常的深刻感慨。
整首诗流畅自然，情感真挚，既展现了何思敬山水画的艺术魅力，也透露出诗人对自然、艺术与人生的深刻理解和感悟。
