江贯道江山平远图
江参去世二百年，翰墨零落多无传。
人间几人写山水，谁能意在挥毫前。
昨见石林旧家物，春雷叠嶂初破墨。
我和叶诗颇豪放，三者相望都突兀。
险危易好平远难，如此千里数尺间。
高云舒卷非散地，丽日照耀皆名山。
我持美脯酒一斗，墨汁盈盘可濡首。
江生精神作此山，向山呼生当至否？
高秋银汉天无云，帷中泠然来夜分。
黄茅岭头华盖顶，画我独访浮丘君。
江参去世已经二百年了，他的书画墨宝大多失传。 世上还有多少人能画山水，谁能在下笔之前胸有成竹呢。 昨天看见石林的旧物，犹如春雷响起而层峦叠嶂刚刚破墨呈现。 我和叶诗的风格都豪迈奔放，三人相比都很超然洒脱。 在绘画中表现艰险容易而画好平远景致很难，但江生却能在千里之间和数尺之内画出这样的美景。 高高的云彩舒展卷动不是散乱之地，美丽的阳光照耀着它成为名山。 我怀揣着美酒和美食，砚台中磨好的墨汁足够打湿我的头。 江生的精神附着在这幅画上，向山呼唤江生您是否能听到？ 在秋高云淡的夜晚，帷帐中凉爽的气氛持续到深夜。 画作中有黄茅岭头的山脊和华丽的车盖似的山峰顶，独自一人寻访了传说中的浮丘君。
《江贯道江山平远图》一诗，深情地吟咏了一幅画作，不仅展现了画作本身的魅力，也透露出诗人对艺术、自然的深刻感悟。江参，这位已逝去二百年的画家，其翰墨之作大多散佚无传，令人惋惜。但在人间，仍有少数写山水的高手，他们笔下的山水，各具风姿，然而，真正能在挥毫之前，胸有成竹、意境深远的，又能有几人呢？
诗人昨日有幸见到一幅来自石林旧家的《江山平远图》，仿佛是春雷初响，叠嶂破墨，令人眼前一亮。他联想到自己与叶公的诗作，虽也豪放不羁，但与这幅画作相比，都显得有些突兀。因为，在绘画中，险峻之景或许容易讨巧，但平淡悠远的意境却极难把握。而《江山平远图》却能在区区数尺之间，展现千里江山，其技艺之高超，可见一斑。
画中的高云舒卷，非是凡尘之地；丽日照耀，皆是名山胜景。诗人不禁感叹，如果能手持美脯，携酒一斗，与江参共赏此画，墨汁盈盘，濡首而饮，那该是多么快意的事情。他甚至对着画中的山川呼唤江参，问他是否愿意一同前来欣赏这绝妙的山水。
在秋夜高爽的银河之下，天空无云，帷帐中凉风习习，已是夜半时分。诗人仿佛看到了黄茅岭头的华盖顶，他梦想着能独自前往，探访那传说中的浮丘君。这一幻想，不仅是对画作的赞美，更是对艺术、对自然的一种无限向往和追求。
整首诗通过细腻的笔触和丰富的想象，将一幅画作描绘得栩栩如生，同时也表达了诗人对艺术创作的深刻理解和敬仰。他深知，真正的艺术不仅在于技艺的精湛，更在于意境的深远和情感的真挚。而《江贯道江山平远图》无疑是一幅将这三者完美融合在一起的佳作。