题梁中砥诗画图
山昏归云敛，叶落夕飙骤。
疏松漏微月，清光照岩窦。
烟中二仙师，一笑欣邂逅。
行行扑空翠，杖屦相先后。
清景适与期，得句若天授。
画成诗逾绝，开卷消鄙陋。
如饮中泠泉，可咽不可?。
我怀陶贞白，日夕梦三秀。
何年卓茆庵，饵术衍遐寿。
以下是这段文言文的解释：
山色昏暗，云彩聚集，树叶在夜晚的狂风中飘落。微月透过树丛稀疏的枝叶，清光照亮了岩上的洞穴。在这烟雾之中，仿佛出现了两位仙师，他们笑着相遇。他们行走在这充满翠绿的山间，互相扶持、跟随。在这美好的景色中，他们如期相会，仿佛得到了上天的启示，创作出了绝妙的诗句。这些诗句被画成画作后，更加绝美，令人眼界大开，消除了庸俗的见识。这如同饮下了中泠泉的水，清澈甘美，让人无法形容其美妙。我心中怀念着陶贞白，日夜梦想着三秀山的美景。不知在哪一年，我能住在茅庵之中，采食仙药，以求长寿。
简单来说，这段文字描述了一种自然美景与神话氛围交织的场景，表达了对自然美景的欣赏和对长生不老的向往。
《题梁中砥诗画图》一诗，以细腻的笔触和悠远的意境，引领读者步入一幅诗意盎然的画卷之中，让人仿佛亲身游历于那超脱尘世的仙境。开篇“山昏归云敛，叶落夕飙骤”，以黄昏时分的山色朦胧、归云聚散、落叶随风急坠之景，勾勒出一幅秋日傍晚的山林图景，既显自然之韵，又寓时光匆匆之感。
紧接着，“疏松漏微月，清光照岩窦”，月光透过稀疏的树梢，斑驳陆离地洒在幽深的岩洞之上，这份静谧而清冷的光辉，不仅照亮了画面，也照亮了读者的心房，引人遐想连篇。在这样的背景下，“烟中二仙师，一笑欣邂逅”，两位仙人于云雾缭绕间不期而遇，相视一笑，那份超然物外的洒脱与喜悦，跃然纸上，令人心生向往。
“行行扑空翠，杖屦相先后”，二仙踏着满地的青翠，手持拐杖，步履轻盈，一前一后，漫步于这无边的绿意之中，这不仅是对画面动态的生动描绘，也是对人与自然和谐共融的美好诠释。此情此景，“清景适与期，得句若天授”，如此清幽之景，恰是诗人灵感迸发的最佳时刻，诗句仿佛不是出自人手，而是天然而成，展现了诗人与自然灵感的完美融合。
“画成诗逾绝，开卷消鄙陋”，梁中砥的画作与题诗相得益彰，画之美，诗之绝，打开画卷的那一刻，所有的粗俗与浅薄都烟消云散，只留下心灵的净化与升华。这种艺术的力量，被比喻为“如饮中泠泉，可咽不可?”（此处“?”疑为遗漏或错误字符，或可理解为“弃”，即泉水之美妙，只可品尝，难以舍弃），强调了艺术作品给予人的精神享受是无可替代的。
最后，“我怀陶贞白，日夕梦三秀。何年卓茆庵，饵术衍遐寿。”诗人借古喻今，怀念起南朝道士陶弘景（字贞白），日日夜夜梦想着那传说中的灵芝仙草（三秀），渴望有朝一日也能像陶弘景那样，在山间搭建茅庵，修炼养生，以求长生不老。这不仅是对隐逸生活的向往，也是对超脱尘世、追求精神自由的理想表达。
整首诗通过对梁中砥诗画图的描绘与赞美，不仅展现了画作的艺术魅力，更深层次地传达了诗人对自然、对隐逸、对精神自由的无限向往。诗与画相互映衬，共同构建了一个既真实又超脱的美学世界，让人在品味之余，心生无限遐思。